●my favorite things

　しばらく「20世紀書店」が続きます。ほかの世紀にもお邪魔します。

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　291. 1994～1997年の『THE RēR QUARTERLY　VOLUME 4』（2019年11月23日）
　292. 1994年の江間章子『ハナコ』（2019年11月30日）　
　293. 1943年の『書物展望』五月號（2019年12月10日）
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293. 1943年の『書物展望』五月號（2019年12月9日）

1943年の『書物展望』五月號・駒村悼追號表紙

「第253回 1981年の『浮世絵志』復刻版（2019年1月21日）」で『書物展望』での大曲駒村追悼について少し書きましたが、気になっていたので現物も入手しました。水濡れがあって状態があまり良くないのが残念。
朱字で「駒村悼追號」とありますが、「駒村追悼號」でしょう。
大曲駒村（1882～1943）は、明治・大正・昭和初期の浮世絵・古川柳研究の推進役的存在だった人です。

表紙は、大曲駒村の蔵書票（大曲駒村の「写楽」風自画像）と蔵書印（紙魚樓人）。
蔵書票には「曲肱書屋蔵票」とあります。
「曲肱」は論語のことばで、枕を買えず自分の肱（ひじ）を枕に寝るような貧しい暮らしでも、正しいことをする楽しみはあるということを含意しています。

「曲肱書屋」に住む「紙魚樓人」、趣味人らしすぎる自称です。

『書物展望』五月號・駒村悼追號（1943年5月1日発行、書物展望社、編輯兼発行・斎藤昌三）の裏表紙

▲『書物展望』五月號（1943年5月1日発行、書物展望社、編輯兼発行・斎藤昌三）の裏表紙
大曲駒村が編集発行していた書物雑誌『あかほんや』（1930年）の表紙をアレンジしています。

『書物展望』五月號・駒村悼追號の編集後記「新富町便り」

▲『書物展望』五月號の編集後記「新富町便り」
冒頭に「〇決戦時下では折角櫻は咲いても見る人がない。花には氣の毒だが風流の時代ではない。」とあって、斎藤昌三も戦時下のテキストを書く人になっています。続いて、

〇前號の豫告に依つて本號の一部を駒村君の追悼記に割愛したが、期日が迫り過ぎてゐた故か三十餘名の依頼状に對し、三分の一の寄稿とはいさゝか物淋しい感がなくもない。今少し時間があつたら舊知の矢田挿雲、酒井三良、井上和雄、石井研堂の諸氏、少し近くでは尾佐竹博士、荷風翁その他俳友でも相當集つた筈だが、惜しいことをした。然し之れだけでも吾々の氣分は充分通じてゐると思ふ。

とありますが、「特輯　大曲駒村老追悼」には、笹川臨風、柳田泉、松本翠影、宮尾しげを、小熊幸司郞、吉田冬葉、魔山人、木下笑風、可山人、西島○丸、鈴木安藏、石川巖、小島烏水、齋藤昌三といった、十分に濃い面々が寄稿していて、駒村の人物がしのばれます。

『書物展望』五月號・駒村悼追號の目次

▲『書物展望』五月號の目次
目次を見ると、「特輯　大曲駒村老追悼」以外にも、「第267回 1939年の井上和雄『書物三見』（2019年3月18日）」「第268回 1936年の井上和雄『寶舩考（宝船考）』（2019年3月19日）」で取り上げた井上和雄（1889～1946）や、前回や「第227回 1990年の江間章子『タンポポの呪咀』（2018年3月16日）」ほかで取り上げた江間章子（1913～2005）の名前もあります。

特に、『書物展望』とつながりがあったとは思えない、江間章子の随筆「吾が文學」が掲載されていることに驚きました。
この号の執筆者のなかでは紅一点のようです。
どういう経緯で原稿依頼があったのでしょうか。気になります。

『書物展望』五月號・駒村悼追號の江間章子のページ

▲『書物展望』五月號に掲載された江間章子の「吾が文學」
江間章子が、『書物展望』に寄稿したのは、この１回だけのようです。

別れの悲しみを書くとき、現在では使うことのないような表現を選んでしまう、戦時下に書かれた随筆です。

「文學について、私は心から語つた記憶を持たない」という江間章子が、三年ぶりに満州から内地にもどった技術官の兄との対話で、「新京では本がよく賣れますよ、讀書熱はすばらしいものです、僕も近頃は小説も買つて讀んでゐるといふ。兄さんが小説を讀むとはねえと母が感心してゐた」という話になり、どういう作家が読まれているかというと「火野葦平、伊藤永之介、上田廣」で、江間章子は、身近な人達からも小説を書かないかとすすめられます。
江間自身も「小説を書きたいと思ふように」なり、「いつものまにかまたゝくまに三人の女の子の母となって詩を書くのもやめずに、私は此の頃こんな心境にゐる」と書いたあと、小説的エピソードで、随筆を締めくくります。

その最後の部分を引用します。

（夫の）勤務先の新聞社から特派員として派遣されることがきまつたとき、私共は死といふことを何も考へなかつた。夫も私もお役に立つやうにと祈りたい心ばかりだつた。名譽だといふ抽象的なものも泛んでこなかつた。親達は安らかに喜んでくれたと思ふ。
　東京驛に極く身内だけで送つてかえり私は五つになる長女の手をひきながら、反省してもしきれないほど異状な興奮を頭に感じてゐた。
　夫は社に寄つて、往きますとだけ社會部の日誌に書いて行くのだと、家をいつものやうに朝出掛けた。同行の寫眞班はマライに行つて經驗のある日野さんである。
　萬一の場合は白い函を首にさげて進まなければならないのですからねと日野さんが云つたといふ。夫は前日、隊長殿あの旗をうたせて下さい、といふポスターを持つてきて僕の遺言だから壁にはつておけと云つた。私は客間の廊下に通じる扉にはりつけた。來る人達がこれはいゝですねと云ふ。
　私は子供の手をとりながら家へ戻るとき、ちやうど夕燒けの空と美しい富士の峯がはるかにのぞまれた電車のなかで、苦しみといふにはあまりにもつたいなこの別れの想ひが、畏れ多くも　上御一人から頂戴したものであることをつくづくと承知し、身に余る感激に涙した。
　生きていくのに苦しみがあつたときは　陛下から頂戴した苦しみであることを想へば小さな身のいとなみにも御光の照らされてゐることをもつたいなく、有難く、拜みたくなる。
　私の文字も此處に根をおろす氣がする。

昭和18年（1943）の文章です。昭和13年（1938）の文章でも、昭和23年（1948）の文章でもありません。

江間章子のような書き手も、戦地に向かう夫との別れを「この別れの想ひが、畏れ多くも　上御一人から頂戴したもの」「生きていくのに苦しみがあつたときは　陛下から頂戴した苦しみであることを想へば小さな身のいとなみにも御光の照らされてゐることをもつたいなく、有難く、拜みたくなる。」と書く時代だったのだなと思います。

随筆の題が「吾が文學」なので、最後の文の「私の文字」は、「私の文學」ではないかという気がしますが、「私の文字」は根をおろすことなく、傷となって、今も痛んでいます。

〉〉〉今日の音楽〈〈〈

ピーター・ブレグヴァド（Peter Blegvad）のファンなのですが、ブレグヴァド氏は告知やSNSに熱心でないので、周辺をこまめにチェックしないといけません。
ふと検索をかけてみたら、 10月17日に、Anthony Moore and Peter Blegvad で、「Human Geography US」という、50分の新作を resonance.fmで放送していたことに気づきました。
えっ、「アメリカ人文地理学」！？これ何！？です。
歌ものでなく、朗読ものということもありますが、ひっそりと放送され、ほとんど話題になっていないのが、なんとも。

アンソニー・ムーアの企画のようで、アメリカの「路上（on the road）」もの。
20世紀アメリカの、ハードボイルドなセンチメンタル・ジャーニーといった趣の50分です。
ピーター・ブレグヴァドが、6人のアメリカ作家の作品抜粋を朗読し、アンソニー・ムーアが、ギターとフィールド・レコーディング音源など音効担当。
朗読される6人の作家の作品は、20世紀書店の「路上」派コーナーの棚に並んでいそうです。

■Jack Black (1871～1932) 『You Can’t Win』（1926）
■Richard Brautigan（1935～1984）『Trout Fishing in America』（1967）
■John Crowley（1942～）『Little, Big』（1981）
■Edward Dorn（1929～1999）『Way West』（1993）
■Thomas Pynchon（1937～）『Mason & Dixon』（1997）
■Charles Willeford（1919～1988）『I Was Looking for a Street』（1988）

「Human Geography US（アメリカ人文地理学）」は、7つのトラックで構成され、次の順で朗読されます。

1. Pynchon
2. Black
3. Brautigan
4. Dorn
5. Willeford
6. Crowley
7. Brautigan again

mp3音源ですが、正規音源を soundcloud で聞くことができます。
聞き逃したことを遅れて気づくような者にとって、ありがたい時代です。

本棚に、トマス・ピンチョン（Thomas Pynchon）『メイソン＆ディクソン（Mason & Dixon）』と、リチャード・ブローディガン（Richard Brautigan）『アメリカの鱒釣り（Trout Fishing in America）』の2冊はあったので、「Human Geography US」で朗読されている部分を引用してみます。

Thomas Pynchon『Mason & Dixon』

▲Thomas Pynchon『Mason & Dixon』（1997年、Henry Holt and Company）ダストラッパー。

トマス・ピンチョン（Thomas Pynchon）『メイソン＆ディクソン（Mason & Dixon）』の「50」が、Anthony Moore and Peter Blegvad の「Human Geography US」冒頭を飾ります。

アメリカの北部と南部を地理学的に分けた「メイソン＝ディクソン線（Mason-Dixon Line）」で知られる、天文学者チャールズ・メイソン（Charles Mason、1728～1786）とジェレマイア・ディクソン（Jeremiah Dixon、1733～1779）を主人公にした作品です。
新潮社から柴田元幸訳が出ています。

Not all Roads lead to Philadelphia. Chesapeake means as much, and often more, to the Back Inhabitants as Philadelphia, ― so Roads here seldom run in the same sense as the West Line, but rather athwart it, coming up from Chesapeake, and going on, to the North and the West. Soon, lesser roads, linking farms and closer Markets, begin to feed into these Line-crossing roads, ― before long, on one or more of the Corners so defin’d, a Tavern will appear. It is thus, in the Back-Country, evident to all, however unschool’d in Euclid, that each time the Visto crosses a Road, there’s sure to be an Oasis but a few miles north or south.
　“Here’s how we’ll do it,” proposes Mason. “Whenever we come to a Road, one of us goes North, the other South, The one not finding a Tavern in a reasonable Time, returns to the Line, where he finds either the other waiting, or that the other has not yet return’d, ― in which case, he then continues in the same direction, either meeting the other returning, of finding him, already a dozen pints down.”
　East of Susquehanna, under this System, there prove to be Crossings where Inns lie both North and South of the Line, and on such Occasions, entire days may pass with each Surveyor in his own Tavern, not exactly waiting for the other to show up, ― possibly imagining the good time the other must be having and failing to share. Later, across Susquehanna, there come days when the only Inns are worse than no Inn, and presently days when there are no Inns at all, and at last the night they encamp knowing that for an unforeseeable stretch of Nights, they must belong to this great Swell of Forested Mountains, this place of ancient Revenge, and Beasts outside the Fire-light, ―
（後略）

黒字の部分は朗読を省略しています。「.」の部分でなく「,」の部分で朗読は終わっています。

Richard Brautigan『Trout Fishing in America』

▲Richard Brautigan『Trout Fishing in America』（オリジナル版は1967年。写真はDELLの1972年ペーパーバック版の1978年第10刷）
リチャード・ブローディガン（Richard Brautigan）『アメリカの鱒釣り（Trout Fishing in America）』は、47の断章から構成された小説。
藤本和子訳の晶文社本が懐かしいですが、今は新潮文庫に入っています。

トラック3と最後のトラック7が、『アメリカの鱒釣り』からの抜粋です。

トラック3は、「In The California Bush」から。

（前略）
　Pard was born of Okie parents in British Nigeria and came to America when he was two years old and was raised as a ranch kid in Oregon, Washington and Idaho.
　He was a machine-gunner in the Second World War, against the Germans. He fought in France and Germany. Sergeant Pard. Then he came back from the war and went to some hick college in Idaho.
　After he graduated from college, he went to Paris and became an Existentialist. He had a photograph taken of Existentialism and himself sitting at a sidewalk cafe. Pard was wearing a beard and he looked as if he had a huge soul, with barely enough room in his body to contain it.
　When Pard came back to America from Paris, he worked as a tugboat man on San Francisco Bay and as a railroad man in the roundhouse at Filer, Idaho.
　Of course, during this time he got married and had a kid. The wife and kid are gone now, blown away like apples by the fickle wind of the Twentieth Century. I guess the fickle wind of all time. The family that fell in the autumn.
　After he split up with his wife, he went to Arizona and was a reporter and editor of newspapers. He honky-tonked in Naco, a Mexican border town, drank Mescal Triunfo, played cards and shot the roof of his house full of bullet holes.
　Pard
（後略）

「Pard」で唐突に終わります。

最後のトラック7は、「The Mayor of the Twentieth Century」と「The Shipping of Trout Fishing in America Shorty to Nelson Algren」から。

■「The Mayor of the Twentieth Century」から

（前略）
　He wore a costume of trout fishing in America. He wore mountains on his elbows and bluejays on the collar of his shirt. Deep water flowed through the lilies that were entwined about his shoelaces. A bullfrog kept croaking in his watch pocket and the air was filled with the sweet smell of ripe blackberry bushes.
　He wore trout fishing in America as a costume to hide his own appearance from the world while he performed his deeds of murder in the night.
　Who would have expected?
　Nobody!
　Scotland Yard?
　(Pouf!)
　They were always a hundred miles away, wearing halibut-stalker hats, looking under the dust.
　Nobody ever found out.
　O, now he’s the Mayor of the Twentieth Century! A razor, a knife and a ukelele are his favorite instruments.
　Of course, it would have to be a ukelele. Nobody else would have thought of it, pulled like a plow through the intestines.

■「The Shipping of Trout Fishing in America Shorty to Nelson Algren」から

Trout Fishing in America Shorty appeared suddenly last autumn in San Francisco, staggering around in a magnificent chrome-plated steel wheelchair.
　He was a legless, screaming middle-aged wino.
　He descended upon North Beach like a chapter from the Old Testament. He was the reason birds migrate in the autumn. They have to. He was the cold turning of the earth; the bad wind that blows off sugar.
　He would stop children on the street and say to them, “I ain’t got no legs. The trout chopped my legs off in Fort Lauderdale. You kids got legs. The trout didn’t chop your legs off. Wheel me into that store over there.”
　The kids, frightened and embarrassed, would wheel Trout Fishing in America Shorty into the store. It would always be a store that sold sweet wine, and he would buy a bottle of wine and then he’d have the kids wheel him back out onto the street, and he would open the wine and start drinking there on the street just like he was Winston Churchill.

（中略）

　I don’t know what happened to him. But if he comes back to San Francisco someday and dies, I have an idea.
　Trout Fishing in America Shorty should be buried right beside the Benjamin Franklin statue in Washington Square. We should anchor his wheelchair to a huge gray stone and write upon the stone:
　　　　　Trout Fishing in America Shorty
　　　　　　　　　　20￠ Wash
　　　　　　　　　　10￠ Dry
　　　　　　　　　　Forever

黒字の部分は朗読を省略しています。

ピーター・ブレグヴァドの催眠術師のような深い声が、アメリカ各地をさまよい、アンソニー・ムーアがフィールドレコーディングした環境音と相まって、あるいは、あこがれの世界であったかもしれない、ビートニク的な「路上」の50分が生まれています。
アンソニー・ムーアとギターという楽器は、今まで強く結びついた印象はなかったのですが、ギターの響きは、感傷旅行には欠かせないようです。

Black、Dorn、Willeford、Crowleyの4作品の朗読個所のテキストがお分かりの方、ぜひ、お教えください。

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292. 1994年の江間章子『ハナコ』（2019年11月30日）

1994の江間章子『ハナコ』表紙カヴァー

秋朱之介（西谷操、1903～1997）最後の装幀本となった江間章子『タンポポの呪咀』（1990年、書肆ひやね）に続いて、書肆ひやねから刊行された、江間章子（1913～2005）の詩集『ハナコ』の表紙カヴァーです。装幀・編集は森孝一。
『タンポポの呪咀』については、「第227回 1990年の江間章子『タンポポの呪咀』（2018年3月16日）」でも書いています。

調べものの途中で、まったく別のものと考えていたものが、結びつく、あるいは、結びつきそうになる場面に気づくことがあります。
そこには別の可能性の芽があったのではないか、とわくわくしたり、結果として実を結ばなかったことを残念に思ったりします。

このサイトで、鹿児島の川内出身の出版人・秋朱之介について書いてきて、最近になって、児玉達雄（1929～2018）関連のことについて調べていますが、この2つが結びつくとは思っていませんでした。
しかし、細いものながら、つながりがあったことに気づきました。世の中というのは、やはり、どこかでつながってしまうものなのでしょうか。

「第263回 1973年ごろの村次郎詩集『風の歌』筆写版（2019年3月1日）」「第265回 1992年の『児玉達雄詩十二篇』（2019年3月3日）」でも書きましたが、鹿児島に暮らす児玉達雄にとって、青森八戸の詩人・村次郎（石田實、1916～1997）とのつながりは大切なものだったと思います。
その村次郎が、慶応の学生時代、棟方志功（1903～1975）が装画を描いた堀口大學（1892～1981）の詩集が欲しかったことを語っていて、その本はまぎれもなく秋朱之介が制作した堀口大學詩集『ヴェニュス生誕』（1934年、裳鳥会）でした。
そのことについては、「第256回 1934年の秋朱之介の裳鳥会刊『棟方志功画集』広告（2019年2月7日）」に追記しました。

そして、『ヴェニュス生誕』のほかにも、つながりそうな線があったことに気づきました。
秋朱之介が最後に詩集の装幀をした江間章子ですが、1930年代に、慶応の学生と結婚しています。
まだ確認はとれていないのですが、どうもその慶応の学生は、村次郎と同級だったようなのです。戦後、『改造』の編集長となる、小野田政です。
もっとも、江間章子と小野田政は別れてしまうので、この話は、続きがないのですが、1930年代から1940年代にかけて、運命の歯車がかみ合えば、秋朱之介と村次郎がめぐり会うことだって、あり得ない話ではなかったのだなと思います。

江間章子と小野田政のことに気づいたのは、青森八戸の圓子哲雄が主宰する詩誌『朔』95号掲載の座談会でした。

青森八戸の圓子哲雄が主宰する詩誌『朔』95号

▲青森八戸の圓子哲雄が主宰する詩誌『朔』95号（1984年11日20日発行、朔社）
児玉達雄旧蔵のものです。村次郎の弟子を自認する圓子哲雄が主宰する詩誌『朔』は、1971年創刊（2015年までに179号）で、児玉達雄のもとには、毎号圓子哲雄の丁寧な手紙とともに送られていたようで、かなり初期からのバックナンバーが揃っていたと思われます。
残念ながら、蔵書処分のときに、ばらけてしまったと思われます。私は鹿児島の古本屋さんで11冊を購入しました。

その95号で、「八戸・詩歌・昔を語る」という座談会があり、その中に、江間章子についての言及がありました。
座談会の出席者は、草飼稔、船水清、村上重治、晴山要一郎。記録者は、圓子哲雄。
場所は、八戸市鮫町「石田屋」ですが、石田屋の主人、石田實（村次郎）は参加していません。

江間章子に言及した部分を引用します。

村上　　菱山修三も「椎の木」に載せていたね。当時第一書房から三好（達治）の「測量船」、菱山の「懸崖」、丸山（薫）の「帆・ランプ・鷗」と次ぎ次ぎと詩集が出たね。「椎の木」には左川ちか、江間章子もいた。
船水　　左川ちか詩集は今では求めるのは大変だが、当時はすぐれた女流詩人で、翻訳もやっていた。今日再評価されているようだね。江間章子の旦那が慶応で、確か村次郎と同級の筈だ。「改造」の編集長だったな。彼も何か小説を書いていたようだ。それはともかく当時の詩壇は「詩と詩論」がリードしていたね。安西冬衛、春山行夫は別として今の人はあまりシュールの詩人は読まれないようだな。
村上　　当時の「詩と詩論」を読むべきだな。復刻版が出たと聞いたが手に入るかも知れない。江間章子は九州福岡の出身だな。
晴山　　彼女は今も元気で、綺麗なお婆ちゃんだ。昨年彼女と三陸海岸で逢った時、「椎の木」の話をしきりに懐しがっていた。又書くといっていたよ。左川ちかについては伊藤整の彼女だったと言う噂があった。
船水　　「椎の木」にはその他、柏木俊三、高松章、山村酉之助、山中富美子、阿部保、乾直恵、高祖保もいた。「椎の木」を僅かでも持っている人がいたら見たいね。今では珍らしいもの。「椎の木」は第一次が昭和二年からで、三好達治、伊藤整、丸山薫、乾直恵、高祖保らが活躍した。第二次は昭和三年から四年までで阪本越郎が編集担当者になるんだ。私らが入った第三次は昭和七年からということになる。

お酒を飲みながらの座談で、放談気味ですが、〈江間章子の旦那が慶応で、確か村次郎と同級の筈だ。「改造」の編集長だったな。〉という発言には、突然、今まで気づいていなかった線がつながったように思いました。
〈江間章子は九州福岡の出身だな〉という発言は、江間章子の父親は会津出身で岩手に養子に入った人、母親は岩手の人ですので、別人と勘違いしていると思われます。

秋朱之介と同郷の、鹿児島の川内出身の出版人・山本実彦（1885～1952）の伝記、松原一枝『改造社と山本実彦』（2001年、南方新社）に、江間章子と小野田政の結婚の記述があります。

　十二月事件で、「改造」の編集方針は大きく転換をすることになる。昭和二十四年新年号から、先に馘首された編集長に代わって新しく入社した小野田政（後、産経出版社長、産経新聞専務）が編集長となった。
　小野田政は、「改造」創刊時に山本を中心に集まったメンバーのひとり小野田正の息子である。慶応大学在学中に詩人の江間章子と親の反対を押し切って結婚、子供もできたが、親からは勘当同然なので生活に困り、改造社の（山本）実彦を訪ねた。まだ改造社が御成門にあったころである（昭和十四年）。

江間章子は、70歳を過ぎてから、3冊の回想録、『埋もれ詩の焔ら』（1985年、講談社）『〈夏の思い出〉　その想いのゆくえ』（1987年、宝文館出版）、『詩の宴　わが人生』（1995年、影書房）を出していますが、そのなかでは、小野田政について、いっさい触れていません。

1999年に刊行された『江間章全詩集』（宝文館出版）の佐々木桔梗による「解説」でも、結婚については、次のように書かれているだけです。

末娘の原因不明の病気看護等々、江間章子の半生も水路をゆくが如きものではなく、加えて最愛の母（思えば日本最初にスキーをした女性）の死や結婚生活への終止符（共に昭和三十年）等、悲しくもつらい日々もあった。

昭和30年（1955）に小野田政と別れたことがわかります。
江間章子『詩の宴　わが人生』（1995年、影書房）では、昭和30年について、次のように書かれています。

　昭和三十年七月、母は急性肝硬変で、三週間近く入院して、亡くなった。祖母とおなじ六十歳だった。いまとちがって、鼻にチューブを入れる医療でなく、昏睡状態が続いたはての、自然死といっていい、安らかな最期であった。祖母とおなじ六十歳だった。当時は、ラジオ歌謡、童謡、純情少女小説など書いていたものの、私の最もお金のない時代であった。文字通りの、母の〈野辺の送り〉を済ませた。

母親の死を書き、「私の最もお金のない時代であった」とは書いても、離婚のことには、いっさい触れていません。

江間章子『ハナコ』（平成6年5月30日発行、書肆ひやね）表紙

▲江間章子『ハナコ』（平成6年5月30日発行、書肆ひやね）表紙

江間章子『ハナコ』（1994年、書肆ひやね）扉

▲江間章子『ハナコ』（1994年、書肆ひやね）扉

江間章子『ハナコ』（1994年、書肆ひやね）口絵

▲江間章子『ハナコ』（1994年、書肆ひやね）口絵
口絵のジャコメッティ作品のテーブルの足の形が、2年後の『ハナコ』特装版の外箱のアイデアのもとになっています。

江間章子『ハナコ』（1994年、書肆ひやね）本文見開き

▲江間章子『ハナコ』（1994年、書肆ひやね）本文見開き
江間章子　詩　林光　曲の「ハナコニ摑マルヨ　ハナコカラ逃ゲロ」と「ハナコ症候群」の楽譜を掲載。
林光（1931～2012）の「ハナコ＊解題」も収録。

江間章子『ハナコ』（1994年、書肆ひやね）奥付

▲江間章子『ハナコ』（1994年、書肆ひやね）奥付

　　　江間章子『ハナコ』1994年版と1996年特装版の背

▲江間章子『ハナコ』1994年版と1996年特装版外箱の背

2年後に、特装版が作られています。

江間章子『ハナコ』特装版（平成8年8月8日、書肆ひやね）外箱と表紙

▲江間章子『ハナコ』特装版（平成8年8月8日、書肆ひやね）外箱と表紙

　　　江間章子『ハナコ』特装版（1996年、書肆ひやね）外箱に使われた古裂

▲江間章子『ハナコ』特装版（1996年、書肆ひやね）外箱に使われた古裂
『江間章子全詩集』（1999年、宝文館出版）の佐々木桔梗の「解説」によれば、『タンポポの呪咀』特装版に使われた「古代ダマス織布」の余りが使われています。
佐々木桔梗は、「先般の詩集『ハナコ』の本文総雁皮紙刷りという特別版（平成八年八月刊）の差込みケースの平に細長い波形の窓をあけ、残った織地をこの窓の部分に用いた。この細い窓は同著のカラー口絵、ジャコメッティのシュールレアリズム風なテーブルの足のデザインが生かされたもの。」と説明していますが、ダマス織布とならぶと、外箱の紙の選択が残念な本です。

江間章子『ハナコ』特装版（1996年、書肆ひやね）表紙

▲江間章子『ハナコ』特装版（1996年、書肆ひやね）表紙

江間章子『ハナコ』特装版（1996年、書肆ひやね）の著者署名

▲江間章子『ハナコ』特装版（1996年、書肆ひやね）の著者署名

江間章子『ハナコ』特装版（1996年、書肆ひやね）奥付

▲江間章子『ハナコ』特装版（1996年、書肆ひやね）奥付
限定五拾部内　著者本　第参番

『江間章子全詩集』（1999年、宝文館出版）外箱と表紙

▲『江間章子全詩集』（1999年、宝文館出版）外箱と表紙

『江間章子全詩集』（1999年、宝文館出版）表紙

▲『江間章子全詩集』（1999年、宝文館出版）表紙
表紙クロスの、この紫が似合う人は、ほかに浮かびません。

『江間章子全詩集』（1999年、宝文館出版）の著者署名

▲『江間章子全詩集』（1999年、宝文館出版）の著者署名

『江間章子全詩集』（1999年、宝文館出版）奥付

▲『江間章子全詩集』（1999年、宝文館出版）奥付
山田野理夫編。
佐々木桔梗の「解説」では、「第188回 1936年の『木香通信』6月号（2016年9月26日）」で紹介した、秋朱之介のテキスト「梨の花白く咲く頃」を引用して、秋朱之介の江間章子への入れ込みようを特筆しています。
さらに、戦後間もない時期、秋朱之介（西谷操）の操書房で、江間章子の詩集『花籠』刊行が準備され、芹沢銈介の総型染の表紙見本も残されていると書いています（その表紙見本は、1999年当時、佐々木桔梗が所蔵）。

江間章子は、秋朱之介（西谷操）の横浜本牧の自宅を訪ね、そのとき、秋朱之介宅の離れを仕事場にしていた山本周五郎を紹介されたことを回想しているので、その訪問は、詩集『花籠』の相談もあってのことだったと思われます。
残念ながら、江間章子の第一詩集『春への招待』（1936年、東京VOUクラブ出版）に次ぐ、第二詩集になるはずだった『花籠』は、刊行されませんでした。
何があったのか分かりませんが、刊行されていれば、間違いなく、後の世代にとっても垂涎の1冊になったのではないかと思います。
惜しい話です。

江間章子詩集『花籠』（1947年、操書房）は、準備されながらも上梓されなかった本の1冊として、西谷操『水中花』（1936年、昭森社）やノワイユ伯爵夫人・石邨幹子訳『限りなき心』（1956年、昭森社）などとともに、幻の本棚に並んでいます。

『埋もれ詩の焔ら』（1985年、講談社）表紙カバー

▲『埋もれ詩の焔ら』（うもれしのほむら、1985年10月21日第1刷発行、講談社）表紙カバー
1930年代のモダニズム詩人、左川ちか（1911～1936）、饒正太郎（1912～1941）、伊藤昌子（生没年不詳）らの回想と、江間章子が選んだ彼らの詩で構成されています。
この本の印刷・装幀は、1930年代の様式でなされるのがふさわしい、と思います。

『埋もれ詩の焔ら』（1985年、講談社）表紙カバー

▲『埋もれ詩の焔ら』（1985年、講談社）表紙カバー
口絵は、1935年に来日したジャン・コクトー（Jean Cocteau、1889～1963）が、江間章子におくった署名。
「えま・しょうこ」で知られていますが、このときは「えま・あきこ」で書いてもらったようです。
この絵は、『タンポポの呪咀』の表紙に使われることになります。

『埋もれ詩の焔ら』（1985年、講談社）の献呈署名

▲『埋もれ詩の焔ら』（1985年、講談社）の献呈署名
アマゾンマーケットプレイスで「可」の古書を購入しました。
届いた本が、江間章子から佐藤朔（1905～1996）への献呈本で、驚きました。

『朔』134号（1997年5月26日発行、朔社）

▲『朔』134号（1997年5月26日発行、朔社）
児玉達雄旧蔵の『朔』134号は、佐藤朔と松井さかえの追悼号でした。表紙の赤ペン字は児玉達雄のもの。
巻頭に佐藤朔の詩「青銅の首」を掲げ、佐藤朔追悼を寄稿していたのは、鈴木亨、新藤千恵、佐岐えりぬ、中村真一郎、白井浩司の5人。
白井浩司の「佐藤朔氏への挽歌」は、追悼というより、批判であり訣別の文章でした。

この『朔』134号には、坂口昌明の46ページの長詩「月光に花ひらく吹上の」も掲載されています。
青森八戸で刊行されている詩誌ですが、鹿児島の人間が読んでも充実した内容でした。

〉〉〉今日の音楽〈〈〈

『仙波清彦・摩訶不思議～千手披露』（2019年、SONY MUSIC）01

『仙波清彦・摩訶不思議～千手披露』（2019年、SONY MUSIC）02

『仙波清彦・摩訶不思議～千手披露』（2019年、SONY MUSIC）03

▲『仙波清彦・摩訶不思議～千手披露』（2019年、SONY MUSIC）
邦楽囃子仙波流の少年時代から数えると、2018年は芸歴50年ということで、2019年に出たCD2枚組のベスト盤。
1983年から2003年のはにわものを中心に選曲されています。
ほんとうなら、2枚組のベスト盤でなく、ボックスが欲しい音楽家です。

小川美潮が歌い、水滴が大河になる、「水」を。

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291. 1994～1997年の『THE RēR QUARTERLY　VOLUME 4』（2019年11月23日）

1994年の『ReR Records Quarterly Vol. 4 No.1』CD01

前回に続いて、ヘンリー・カウ（Henry Cow）のクリス・カトラー（Chris Cutler）が編集長として発行していたレコード（CD）＋マガジンの写真を並べています。

1991年の「Vol 3 No 3」から少し間を置いてつくられた1994年のVol. 4から、LPはCDになり、アルバム名から「RECORDS」がとれて、『THE RēR QUARTERLY』になります。

上の写真は、1994年の『THE RēR QUATERLY　VOLUME 4 NUMBER 1』（1994年、RēR Megacorp－RēR 0401）のCDジャケットです。
選曲、カヴァーとインレイのアートワークは、クリス・カトラー（Chris Cutler）。
ブックレットのレイアウトは、Dirk Vallons。

『THE RēR QUATERLY　VOLUME 4 NUMBER 1』CDレーベル面

▲『THE RēR QUATERLY　VOLUME 4 NUMBER 1』CDラベル面
CDラベル面の魚の絵は、ピーター・ブレグヴァド（Peter Blegvad）によるもの。

『unfiled　MUSIC UNDER NEW TECHNOLOGY　RēR / RECOMMENDED SOURCEBOOK　0401』表紙

▲『unfiled　MUSIC UNDER NEW TECHNOLOGY　ReR / RECOMMENDED SOURCEBOOK　0401』（1994年、ReR）表紙
『RēR Records Quarterly Magazine』という誌名も、『unfiled SOURCEBOOK』（unfiled　MUSIC UNDER NEW TECHNOLOGY　ReR / RECOMMENDED SOURCEBOOK）に変わりました。
編集クリス・カトラー（Chris Cutler）
表紙デザインTroy Rapp。表紙写真クリス・カトラー。
制作Counter Productions。A4サイズ112ページ。1500部。

『unfiled　MUSIC UNDER NEW TECHNOLOGY　RēR / RECOMMENDED SOURCEBOOK　0401』目次

▲『unfiled　MUSIC UNDER NEW TECHNOLOGY　RēR / RECOMMENDED SOURCEBOOK　0401』目次
口絵はカラーで、ピーター・ブレグヴァド（Peter Blegvad）の作品。魚の腹をさばくと宝石が出てくる図で、CDのレーベル面にも使われています。
ほかにも図版で「Ulysse Nardin」「Self-made Men」という作品を掲載。

『THE RēR QUATERLY　VOLUME 4 NUMBER 2』CDジャケット

▲『the RēR quarterly　volume 4 number 2』（1997年、RēR Megacorp－RēR 0402）CDジャケット
カヴァーとCDラベル面の写真は、クリス・カトラー（Chris Cutler）
デザインは、David Butterworth。

『THE RēR QUATERLY　VOLUME 4 NUMBER 2』CDレーベル面

▲『the RēR quarterly　volume 4 number 2』CDラベル面

『unfiled　MUSIC UNDER NEW TECHNOLOGY　RēR / RECOMMENDED SOURCEBOOK　0402』表紙

▲『unfiled　MUSIC UNDER NEW TECHNOLOGY　RēR / RECOMMENDED SOURCEBOOK　0402』（1997年、ReR Megacorp）表紙
編集クリス・カトラー（Chris Cutler）
表紙写真Kersten Glandien。
制作Counter Productions。
印刷Herbert Robinson。A4サイズ88ページ。1000部。

『unfiled　MUSIC UNDER NEW TECHNOLOGY　RēR / RECOMMENDED SOURCEBOOK　0402』目次

▲『unfiled　MUSIC UNDER NEW TECHNOLOGY　RēR / RECOMMENDED SOURCEBOOK　0402』目次
ピーター・ブレグヴァド（Peter Blegvad）のイラスト作品「Attic」を掲載。

この「0402」号をもって、1985年から続いた『THE RēR QUATERLY』は、ひとまず役目を終えます。

『オール・アバウト・チェンバー・ロック＆アヴァンギャルド・ミュージック　Rock In Opposition』（2014年、マーキー・インコーポレィテッド）

▲『オール・アバウト・チェンバー・ロック＆アヴァンギャルド・ミュージック　Rock In Oppositionとその周辺』（2014年11月21日初版発行、マーキー・インコーポレイティド）
ヘンリー・カウなど、RECOMMENDEDレーベル系のミュージシャンについての、いろんなことを知ることのできる本ですが、『THE RēR QUATERLY』については、情報が薄かったです。

Benjamin Piekut『HENRY COW: THE WORLD IS A PROBLEM』

▲Benjamin Piekut『HENRY COW: THE WORLD IS A PROBLEM』（2019、Duke University Press）
ヘンリー・カウの本格的な評伝・研究書がアメリカのデューク大学の出版局から出ました。まだ手をつけていないので「出ました」とだけしか言えませんが、メンバーの協力のもと、しっかりリサーチされた本のようです。
図版には、そんなに力は入っていません。

〉〉〉今日の音楽〈〈〈

『Henry Cow　A cow cabinet of curiosities』